赵苑姣 Zhao Yuanjiao
更新时间:2017-04-27 16:36:04•点击:2227 • 师资力量
赵苑姣,旅法青年钢琴演奏家。曾就读于中央音乐学院。跟随中国著名钢琴教育家李其芳先生。毕业后考入法国圣莫尔德弗斯国立音乐学院及艾弗里国立音乐学院,主修钢琴演奏专业。再以钢琴,室内乐,视唱练耳,视奏四门专业评委全票通过的优异成绩,获得钢琴硕士演奏文凭。随后继续攻读学校最高级别的音乐研究文凭。同时辅修了羽管键琴专业。在法期间跟随法国著名的钢琴家M.Jean-Claude Henriot和M.David Braslawsky及HERVE N'KAOUA和意大利钢琴家 Mme. Balbi女士(师从法国最著名作曲家拉威尔的学生Vlado Perlemuter)深入学习法国乐派的演奏,在此期间不仅掌握了大量的钢琴曲目以及具有典型的法国钢琴作品,而且更加深入地了解和掌握法国钢琴学派的演奏技巧和演奏风格教授学习钢琴表演。这些教授在肖邦贝多芬作品及法国作品的诠释都是具有权威性。在学生时期就曾随市政府代表团赴日东京等多个城市演出;参加俄罗斯联邦文化部举办的青少年艺术家比赛获得第一名及车尔尼最佳作品演奏奖;在校多次获得学院奖学金和国家奖学金,经常参加学校演出和独奏音乐会及室内乐的音乐会。在巴黎学习期间,多次参加国际钢琴和室内乐比赛并获奖法国第十七届布雷斯特国际钢琴比赛获得肖邦组第一奖;SAXIANA 第三届国际室内乐比赛第三奖等及多次参加法国COURCHEVEL国际音乐节和ARCACHON国际音乐节,获得音乐节颁发的“特殊演奏奖”。教学经历大概有十余载:曾任职北京国际天才儿童艺术中心;巴黎欧洲文化艺术中心,沈阳音乐学院大连分院钢琴系。工作之后也是被邀请担任郎朗全国琴童征选,施坦威钢琴比赛深圳总决赛及宁波钢琴大赛等赛事的评委工作。学生中有不少的优秀琴童在各项赛事中取得非常优异的成绩,多次被授予优秀专业指导教师奖。
【教师访谈】
问:赵老师,您可以给我们分享一下您的学琴经历吗?
我三岁起就开始学习乐理与启蒙钢琴,当时虽然年纪小,但在我的内心深处非常的享受音乐带给我的感觉,所以从小学一年级就开始开启我的专业学琴生涯了。我自小学毕业后考到沈阳音乐学院附中,学习了六年后又有幸考入中央音乐学院。在我的学琴路上所遇到的老师们,都给我的专业学习带来了很大的帮助,他们就像一盏指路灯一样,不仅在课上授予专业指导,在课下也不断的让我养成了良好的学习习惯,教会我如何欣赏与感受音乐的美好。还记得在住校期间,条件也较为有限,但我的钢琴老师会经常让学生们到他家中学习,让我们观赏音乐剧、歌剧等,也经常领着我们去听音乐会,为我们营造了非常浓郁的音乐氛围。
问:法国的留学经历给您带来什么收获和帮助?
在法国的学习过程中,提高专业演奏水平当然是主要目的,但我认为更重要的是审美方面的熏陶。因为我知道不可能在法国短短的几年时间内从头根据他们的教学方式再去学习一遍钢琴,但可以在那里学习他们的审美角度,接受那里文化和艺术的熏陶,充分感受法国本身所蕴藏的丰富的文化气息。法国是艺术的发源地,所以不管是画展、博物馆、音乐厅等都是我经常会去的地方,无论是生活还是艺术,我都希望能够方方面面的去感受这个国家的文化,让自己的视野更为开阔。我认为这一些都给了我很大的帮助,这段经历也让我收益颇丰。
问:那么您觉得来到郎朗音乐世界给您带来的收获是什么呢?
我想,在这里最大的福利就是作为一名老师还能接触到国际上很多知名的钢琴大师,且因此有机会不断提高自己的专业水平和教学技能,我相信这是很多院校都没办法提供给老师们的平台。每一位大师都会给咱们校内所有的老师们上课,这样与国际知名大师们零距离接触的机会真的很难的。当然,我们学校还会定期邀请各个著名音乐院校的顶尖钢琴家与教授来和我们学校的老师进行教学研讨,在我看来这些都是我们学习和进步的机会,值得我们去好好珍惜。不仅如此,我还发现咱们郎朗音乐世界的孩子们对于追求梦想的愿望是很强烈的,每次看到学生们有所进步,我都倍感欣慰。
问:赵老师,您可以谈谈您的教学理念吗?
在我看来,音乐是生活的一部分,所以我会在教学的安排上,给他们选取不同时期的作品,穿插不同时期的音乐,让他们更了解每个时期的音乐风格,充分感受音乐所带来的乐趣。在弹琴的手指要求方面,我会要求学生学会聆听自己弹出来的声音,希望他们能要求自己所弹奏出来的声音是美好的。
问:在教学过程中,您会比较注重培养学生哪些方面的能力呢?
在教学中我会着重培养学生两大方面。第一,我比较注重基础训练与曲目的搭配,例如基础手指练习,我会挑选某一时期合适的乐曲进行综合交叉练习,在我看来,学习就是一个循序渐进的过程,我不认同“学完1+1才能学2+2”的模式。第二,我认为一位好老师不仅仅在教学上能够给予孩子们钢琴演奏的技巧,还有老师在一切举止行为方面也会对给孩子带来很大的影响。老师身上透露出对音乐的喜爱,也会感染到学生,慢慢的他们也会真正发现音乐的美好,以及音乐所带给他么的乐趣,从而发自内心的去喜欢音乐。老师的言传身教很重要,我希望能把我对音乐的喜爱传递给我的每一个学生,所以除了日常的教学和督促他们练琴以外,更希望他们能多看关于这方面的书籍,多听听cd和多去欣赏音乐会,我认为这在孩子们的专业学习中是非常重要的。
问:您觉得如何可以提高学生们的视奏水平呢?
多写、多弹、多唱,但我认为最主要的是多写。我会鼓励学生把学的音在回家之后多去写一写,我相信落在笔头上的内容会让孩子印象更深刻一些。
问:很多孩子在学琴过程中都会遇见瓶颈期,您是如何看待这个问题的?
我会根据孩子们的个体差异安排不同的教学方法,积极引导他们,并因材施教。这关乎他们在专业学习上遇到的难点,或者生活中所遇到的问题。若是在专业方面,可能是孩子遇到了基础或者技巧上的问题:有的是试奏水平提不高,有的是断断续续没有完整性,有的是乐感比较差,有的可能是节奏感比较差,这就关乎他们练琴上的细节问题。在这个方面,有的孩子喜欢从头到尾一遍遍的数着遍数去练琴,但其实这样会消磨他们的耐心,并且可能错误的地方依旧没有得到很好的修改,所以这时候他们更需要的是在练琴中讲究细节;但也有的孩子只追求细节而忽略了整首乐曲的完整性,那么我就会让他们学会把握整体,多听、多弹、多想。若是在生活上遇到问题,我会选择跟他们进行心灵上的沟通,或者选择与家长交流,和家长一起去寻找合适的方法进行最适当的解决。
问:听说您会要求孩子们学会自我计划和总结,例如每个阶段会让他们写“昨天做什么?今天做什么?明天做什么?”可以解释一下这个缘由吗?
其实这个“昨天、今天、明天”是指他们学琴的阶段,对“昨天”,也就是对之前的学习进行总结,主要是希望我的学生可以以此总结自己前段时间学习的学习过程和学习收获。“今天”其实也就是当下,主要是希望学生们自己能去思考,经过前一段的学习和努力后去自我评估目前的所处的程度以及当下需要解决的问题。至于“明天”,主要是希望学生可以针对下一阶段做一个自我学习的规划。不管如何,我对他们的要求就是自己要明晰自我的学琴现况,学会自我分析总结以及做出更好的学习计划,从而得到自我提升,我想这对他们的学习是非常重要的。
问:您对正在学习钢琴的琴童们有什么建议吗?
学琴的琴童们,我希望你们每个人心中都可以拥有对艺术的向往,切忌随大流。既然选择了学习钢琴,就一定要有好的态度。当然这也需要家长们多多督促孩子,一方面是时间,一方面是质量,每次在课上老师给出的建议也希望家长能做到相应的记录。因为孩子在学琴的各阶段中一定会出现技术或者音乐处理上的困难,需要学生和家长一起去正常看待,并学会克服。老师期待看着你们一步步战胜困难、超越自我。